Palmer (2021)

Palmer construye con habilidad narrativa una trampa sentimental. La premisa es impecable: un hombre roto busca redención cuidando de un niño abandonado. El problema es que la película usa ese arco virtuoso como vehículo para normalizar la ideología de género en un menor. Sam no es simplemente un niño sensible o artístico — la obra presenta su rechazo de la masculinidad y su identificación con lo femenino como algo que debe celebrarse sin cuestionamiento. El giro está en la estructura: la resistencia inicial de Palmer se presenta como ignorancia y prejuicio, y su 'apertura' final como madurez y amor. La película elimina deliberadamente cualquier voz que sugiera que un niño de esa edad necesita guía, no validación de toda preferencia. El espectador queda atrapado: ¿cómo no celebrar el amor de Palmer por Sam? Pero ese amor está diseñado para que tragues sin masticar la idea de que negar la biología es un acto de compasión. La actuación de Timberlake es sólida y la fotografía del sur rural, evocadora, pero la calidad artística no cambia lo que la obra propone. No recomendada.